KWIR NOU ÉXISTEXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE PARRAYA MARTIGNY ET ÉDOUARD RICHARD

Un projet artistique majeur sur les identités queer créoles arrive à La Réunion
Après un lancement remarqué à Paris dans le cadre du Festival Paris l’Été au Jardin des Tuileries,
Kwir Nou Éxist s’installe au FRAC Réunion du 30 août au 11 octobre 2025.
Imaginé et réalisé par les artistes Raya Martigny et Édouard Richard, et mise en espace et
en récit par les commissaires Anna Vrinat et Brandon Gercara, le projet est une plongée
puissante et sensible dans les réalités queer réunionnaises, à travers la photographie, la vidéo, les
témoignages et les archives. Cette nouvelle étape de l’exposition prend une dimension singulière
sur l’île, au plus près des récits qu’elle donne à voir. Manifestation organisée dans le cadre de la
Saison Brésil-France 2025, par la République française, l’Institut français et l’Instituto Guimarães
Rosa, avec le parrainage de Petrobras et le soutien du Gouvernement du Brésil.
NOTE D’INTENTION
Né en octobre 2020 de la volonté du couple d’artistes, « Kwir Nou Éxist » est un projet artistique
qui explore la construction de l’identité queer dans le contexte insulaire et culturel de La
Réunion.
À travers une série de portraits photographiques, de vidéos et d’archives, il met en lumière la
diversité de la communauté LGBTQIA+ réunionnaise. Raya, qui avait, comme beaucoup de jeunes
queer, quitté l’île à ses 16 ans, découvre à son retour un mouvement local fort et résilient.
DOSSIER DE PRESSE
Les images, à la fois tendres et puissants, réconcilient deux identités longtemps perçues comme
opposées : être créole et être queer. Elles affirment : « Nous sommes créoles, nous sommes
queer, et nous existons ». Le projet met en lumière plusieurs générations queer créole vibrante,
fière, parfois invisible, mais toujours debout des années 80 à aujourd’hui.
Les témoignages recueillis auprès des participant·es évoquent un manque de représentation
positive des identités queer créoles, que ce projet entend participer à combler. Une oeuvre vidéo
prolonge ces récits, offrant une immersion dans l’intensité de l’île.
L’ambition du projet est double : enrichir les représentations des identités queer créoles et
constituer des archives historiques pour la communauté LGBTQIA+ de La Réunion.
Présentée à Paris en juillet 2025, Kwir Nou Éxist poursuit sa route à La Réunion, avant une
dernière étape au Brésil (octobre-novembre 2025), dans le cadre de la Saison France-Brésil,
avec des présentations à Rio de Janeiro (Centre d’art Futuros) et à São Paulo (MIS / Festival
MixBrasil).
LE BRÉSIL & LA RÉUNION
Vers une histoire artistique comparée des communautés queer
Kwir Nou Éxist transcende les frontières pour initier un dialogue artistique comparé entre les
communautés queer de La Réunion et du Brésil. Ces deux territoires, marqués par des histoires
communes de colonisation, d’esclavage et de migrations, partagent des racines créoles qui
offrent un prisme unique pour interroger la visibilité LGBTQIA+ dans des contextes postcoloniaux.
Le Brésil, fort de traditions populaires telles que le carnaval, les mouvements afro-brésiliens ou
encore des initiatives comme le Queer Museum et la Parada LGBTQ+, est à l’avant-garde d’une
politique de visibilisation et d’inclusion des communautés queer brésiliennes. La Réunion, elle
aussi, voit émerger des figures militantes et artistiques engagées, à l’image de Brandon Gercara,
fondateur·ice de Requeer, à l’origine de la première marche des visibilités de l’île et du premier
Centre LGBTQIA+ de l’océan Indien.
Ce dialogue prendra forme à La Réunion grâce à la venue exceptionnelle de la comédienne et
chercheuse brésilienne Renata Carvalho, qui interviendra autour des représentations
travesties et transgenres dans les arts et les médias.
Au-delà des rencontres, Kwir Nou Éxist ambitionne de constituer des archives vivantes et
durables pour la communauté LGBTQIA+ réunionnaise. En documentant ces récits pluriels et en
les reliant à d’autres géographies, le projet participe à l’écriture d’une histoire commune, queer
et créole.
DOSSIER DE PRESSE
INFOS PRATIQUES

• Lieu : FRAC Réunion – 6 allée des Flamboyants, 97424 Piton Saint-Leu
• Dates & horaires :
  Vernissage : 30 août 2025
  Exposition : du 3 septembre au 11 octobre
  Exposition ouverte :
  Le mercredi, jeudi et vendredi de 9.00 à 12.30 et de 13.30 à 17.00
  Le samedi de 14.00 à 18.00
  Entrée libre et gratuite
  Médiation proposée en continu
• Événements publics : Vernissage, performances, débats (programmation à venir)
  TÉLÉCHARGEMENTS PRESSE
  Lien vers les visuels presse
  Merci de respecter les consignes suivantes :
• les images ne doivent en aucun cas être recadrées, modifiées, filtrées ou altérées
• toute publication doit inclure les crédits complets des artistes
  À PROPOS DES ARTISTES
• Raya Martigny
  Artiste pluridisciplinaire originaire de La Réunion, Raya Martigny développe une pratique queer et
  politique à travers la photographie, le cinéma, la performance et la direction artistique. Issue du
  monde de la mode, où elle a collaboré avec Jean Paul Gaultier, Maison Margiela ou Mugler, elle
  développe une pratique résolument queer et politique. À travers ses œuvres, elle interroge les
  représentations des corps racisés et queer, en particulier dans des contextes postcoloniaux et
  insulaires. Son engagement artistique crée des espaces d’affirmation, de résistance et de
  réappropriation, en lien étroit avec sa terre natale. On la retrouve également en tant qu’actrice
  dans des films radicaux et camp, notamment ceux d’Alexis Langlois ou d’Avril Besson.
• Édouard Richard
  Photographe documentaire formé au cinéma, Édouard Richard explore les liens entre humains et
  territoires. Il développe des projets au long cours, ancrés dans une observation sensible des
  marges sociales et géographiques. De l’EPR de Flamanville aux communautés vivant dans le
  désert californien, ses images racontent des existences en décalage avec les normes dominantes.
  Son travail a été publié dans Vice, Le Monde Diplomatique, Fisheye ou Libération, et s’inscrit dans
  une démarche à la fois politique, poétique et engagée.
  DOSSIER DE PRESSE
  À PROPOS DES COMMISSAIRES
• Anna Vrinat
  Curatrice, médiatrice et productrice, Anna Vrinat est commissaire d’exposition et chargée de
  projets culturels au FRAC Réunion. Elle développe une pratique curatoriale engagée, centrée sur
  les récits minorés, les coopérations interterritoriales et les scènes artistiques ultramarines.
  Elle a assuré le commissariat d’expositions telles que Cosmologie de l’intime / Zistoir fonn lunivèr
  ou Eye in the sky, et co-conçu plusieurs projets collectifs et monographiques sur l’île. Elle est
  également médiatrice-productrice pour la Société des Nouveaux commanditaires.
  Active dans la production éditoriale et l’accompagnement artistique, elle participe aux dynamiques
  professionnelles régionales et nationales. Son travail articule engagement artistique, enjeux
  sociétaux et inscription territoriale.
• Brandon Gercara
  Artiste chercheur·e et commissaire d’exposition, Brandon Gercara développe une pratique
  pluridisciplinaire à la croisée de la performance, de la photographie, de la vidéo et de l’installation.
  Son travail interroge les dynamiques de domination dans les contextes postcoloniaux, à partir
  d’une perspective queer et décoloniale.
  Diplômé·e de l’École Supérieure d’Art de La Réunion, iel est artiste associé·e au FRAC Réunion et
  membre du laboratoire de recherche APILAB. Fondateur·ice de l’association Requeer, iel est
  également à l’origine des Marches des Visibilités LGBTQIA+ sur l’île, et du premier Centre
  LGBTQIA+ de l’océan Indien.
  En 2022, iel est sélectionné·e au Salon de Montrouge, à la Biennale de Casablanca, et intervient
  au Jeu de Paume (Paris) ainsi qu’au CCCOD de Tours. En 2023, iel expose en duo avec Esther
  Ferrer au Transpalette de Bourges et participe aux Rencontres Photographiques de Guyane.
  À PROPOS DES ARTISTES ASSOCIÉS
• Renata Carvalho
  Comédienne, metteuse en scène et chercheuse brésilienne, Renata Carvalho développe une
  pratique qu’elle nomme transpologie, centrée sur les représentations sociales des identités
  travesties et transgenres. Militante LGBTQIA+, elle fonde en 2017 le MONART (Mouvement
  National des Artistes Trans) et dirige le Coletivo T à São Paulo.
  Elle est primée pour ses rôles dans Os Primeiros Soldados et Vento Seco, et est l’autrice du
  Manifesto Transpofágico (2022), un texte fondateur sur les luttes et l’histoire des personnes
  trans au Brésil.
• Sanjeeyann Paléatchy
  Artiste pluridisciplinaire, Sanjeeyann Paléatchy explore les langages du vivant à travers des
  installations, photographies et scénographies sensibles. Nourri par une pratique spirituelle
  hindouiste, il développe une relation intime avec le monde végétal, qu’il active notamment dans
  des sculptures éphémères.
  Ses œuvres traduisent une éthique de l’interdépendance et une attention poétique aux cycles,
  textures et métamorphoses du vivant. Il revendique une approche trans-espèces, au croisement
  de l’art, du rituel et de la contemplation.